Editor Obat Penghilang Rasa Sakit Geofrey Hildrew Membahas Serial Terbatas Netflix

Hampir dua minggu setelah debutnya di Netflix, Penawar rasa sakit terus mendominasi peringkat 10 besar Netflix world, dengan acara tersebut telah meraih 10 juta jam penayangan sejauh ini.

Bagi mereka yang tidak sadar, Penawar rasa sakit adalah serial terbatas baru yang berupaya melihat kembali asal mula epidemi opioid yang diceritakan melalui seseorang yang kecanduan obat pereda nyeri, seorang penyelidik yang menyelidiki masalah yang berkembang, dan melalui sudut pandang Richard Sackler sebagai kepala Purdue Pharma.

Kami mendapat kesempatan untuk meminta editor di balik serial ini, Geofrey Hildrew, yang bekerja sama dengan Peter Berg, untuk membantu menyusun produk akhir yang menarik sehingga kami dapat menonton dan melihat cerita fiksi tersebut dimainkan.

Kami bertanya mengapa cerita itu penting baginya, bertanya tentang beberapa pilihan kreatif, bagaimana cerita itu disusun untuk menceritakan kisah dari berbagai perspektif berbeda yang terlihat di sepanjang seri terbatas, dan lebih banyak lagi tentang kariernya sebagai editor.

Hai Geofrey – terima kasih telah meluangkan waktu – bisakah Anda memulai dengan menceritakan sedikit tentang diri Anda dan bagaimana Anda memulai pengeditan?

Saya ingat pertama kali saya menyadari bahwa ada seniman “di balik layar” yang membuat movie. Saya berumur sekitar enam tahun, dan keluarga saya melakukan perjalanan ke New York Metropolis. Kami mengunjungi Museum Seni Trendy, dan ada pameran yang menampilkan karya Ray Harryhausen. Itu mengejutkan pikiran muda saya. Saat itu, saya tahu saya ingin membuat movie.

Kedua orang tua saya adalah profesional medis, jadi mereka menanamkan pentingnya pendidikan sejak usia dini. Ketika saya memutuskan untuk menjadi pembuat movie, saya berpikir saya harus bersekolah di sekolah movie. Sebagai seorang sarjana di Universitas Columbia, saya memutuskan bahwa penting untuk mendapatkan latar belakang cerita dan karakter. Jadi, selain studi movie, saya mengambil jurusan Sastra Inggris. Ketika saya masih sarjana, saya beruntung memiliki dua magang penting di bidang pengembangan. Pertama di Los Angeles di Steve Tisch Firm dan kemudian kembali ke New York bersama Barbara DeFina di Cappa Productions milik Martin Scorsese. Sungguh mentor yang luar biasa! **Kebetulan, saya berada di kelas kelulusan yang sama dengan Patrick Radden Keefe, yang merupakan salah satu produser eksekutif kami dan menulis artikel New Yorker “Keluarga yang Membangun Kerajaan Rasa Sakit,” yang sebagian menjadi dasar cerita kami. Sayangnya, kami tidak saling mengenal saat itu.

Saya tidak mulai belajar penyuntingan sampai saya memulai studi pascasarjana di College of Southern California. Meskipun saya berkonsentrasi dalam penyutradaraan, saya segera menyadari betapa saya menikmati seni penyuntingan. Tampaknya cocok bagi saya karena memanfaatkan semua kekuatan saya – hasrat saya untuk menyutradarai dan latar belakang saya dalam cerita dan karakter. Ini juga merupakan kesempatan untuk berkolaborasi erat dengan sutradara dan penulis lain. Sungguh cara yang luar biasa untuk belajar dari para profesional luar biasa lainnya. Saya menghabiskan waktu sebanyak mungkin di ruang pemotongan, menyempurnakan kerajinan saya.

Karena hubungan yang saya jalin di ruang pemotongan di USC, saya mendapatkan pekerjaan “profesional” pertama saya sebagai asisten editor segera setelah lulus. Saya menanggapi iklan di papan pekerjaan karir hiburan yang dijawab oleh seseorang yang mengenal saya dari ruang pemotongan di USC. Dia langsung mempekerjakan saya karena dia tahu minat saya dalam mengedit. Pekerjaan itu adalah untuk actuality present berjudul 10 Hal yang Harus Dialami Setiap Pria untuk Spike TV. Saya menjalin hubungan di sana yang membawa saya ke pekerjaan berikutnya di waralaba Sarjana dan Lajang ABC. Setelah mengerjakan sekitar setengah lusin acara berbeda, saya segera melakukan transisi dari asisten editor ke editor.

Actuality TV tidak selalu mendapat banyak penghargaan, tapi menurut saya tidak ada tempat yang lebih baik untuk melatih keahlian Anda sebagai editor: Anda bekerja dengan banyak sekali materi untuk membentuk cerita dan karakter; Anda bekerja dengan banyak kepribadian berbeda di ruang pemotongan; tetapi juga, Anda ditugaskan untuk membuat cerita. Ini benar-benar kerja keras. Ketika saya terus merasa semakin percaya diri dengan keterampilan saya, saya selanjutnya beralih ke dunia TV bernaskah dan pengeditan fitur (dan kemudian penyutradaraan episodik).

WoN: Bisakah Anda berbicara tentang peran Anda di acara itu? Bagaimana Anda bekerja dengan sutradara dan penulis untuk menceritakan kisahnya? Berapa episode yang Anda kerjakan dan seberapa besar tim editornya?

Sebelum Penawar rasa sakitsaya sebelumnya bekerja dengan produser Eric Newman di serial Netflix Kisah nyata. Karena hubungan saya dengan Eric, dia memperkenalkan saya kepada Peter Berg, yang mempekerjakan saya dalam proyek tersebut. Pete selalu hadir di ruang pemotongan. Dia mendorong kami untuk bereksperimen dan bermain-main dengan gaya editorial. Saya sudah mengatakan hal ini dalam wawancara sebelumnya, namun mantranya selalu, “jangan takut.”

Pete adalah pembuat movie yang sangat berbakat. Dia seorang sutradara movie layar lebar, dia seorang aktor, dan dia seorang pembuat dokumenter. Secara gaya, dia memanfaatkan semua keahlian itu dalam pendekatannya Penawar rasa sakit. Rekamannya memalukan bagi orang kaya, dan ada begitu banyak movie enak untuk diputar. Dia tidak pernah takut untuk berimprovisasi, dan dia mendorong kami untuk melakukan hal yang sama. Saat kami mengerjakan pemotongan, menjadi jelas bahwa kami perlu mendekati setiap adegan sebagai sebuah “pengalaman.” Apa yang ingin kami sampaikan, dan apa yang kami ingin penonton rasakan? Hal ini semakin membebaskan kami untuk mencoba berbagai teknik, gaya, dan nada editorial yang berbeda.

Gambar: Netflix

Ruang potong kami cukup kecil. Kami memulai hanya dengan dua editor dan dua asisten. Saya memotong episode ganjil (1, 3, dan 5), dan rekan saya Garret Donnelly memotong episode genap. Kami sangat kolaboratif dan selalu bersemangat untuk melontarkan ide-ide baru satu sama lain. Scott Pellet, mantan asisten saya, kemudian dipromosikan menjadi editor VFX, jadi dia juga merupakan bagian yang berharga dari tim.

WoN: Saat melihat-lihat perpustakaan karya Anda, saya lebih banyak melihat cerita fiksi dibandingkan dengan Penawar rasa sakit, yang didasarkan pada kisah nyata – apakah hal itu mengubah pola pikir Anda menjelang proyek saat Anda menceritakan sebuah kisah atas nama orang lain?

Saya memulai karir saya di actuality present, yang juga didasarkan pada “kisah nyata”, jadi saya tidak merasa berada di luar zona nyaman saya. Dalam kasus Penawar rasa sakit, meski berdasarkan kisah nyata, namun tetap merupakan interpretasi dramatis dari kisah-kisah tersebut. Salah satu hal yang membuat proyek ini begitu unik adalah kemampuan kami untuk bermain dengan gaya berbeda saat kami berpindah antara karakter dan garis waktu yang berbeda.

Saya punya beberapa alasan pribadi untuk ingin terlibat dalam proyek ini. Empat tahun lalu, putra saya yang berusia 3 tahun meninggal. Tak lama kemudian, kami terhubung dengan kelompok dukungan untuk orang tua lain yang berduka. Saya mengenal begitu banyak orang yang kehilangan anak karena narkoba dan opioid. Ketika Eric dan Pete membawakan proyek ini kepada saya, saya tahu betapa besarnya tanggung jawab yang harus saya emban untuk menceritakan kisah ini.

Gambar: Netflix

WoN: Setiap episode membawa Anda melewati berbagai perspektif tentang epidemi opioid dari sudut pandang seorang pecandu, tenaga penjualan, penyelidik, dan tingkat atas. Bagaimana Anda memetakan berapa lama waktu yang Anda habiskan untuk setiap perspektif? Apakah ada perspektif yang lebih mudah untuk dipetakan dibandingkan perspektif lainnya?

Semuanya dimulai dengan naskah dan penyutradaraan brilian Pete. Setelah semuanya siap, kami mulai menjadi sedikit lebih kreatif dengan cara kami ingin menyajikan cerita kami kepada penonton. Kami terus-menerus meneliti potongan kami dengan bertanya, “menurut kami, apa yang dialami karakter tersebut saat ini?” “Apa yang kami ingin penonton alami saat ini? Sebagai editor, tugas saya adalah menyelaraskan ide-ide tersebut.

Setiap karakter memiliki titik masuk berbeda ke dalam kisah epidemi opioid. Pada titik masuk tersebut, setiap karakter memiliki sikap berbeda terhadap apa yang terjadi pada dirinya (dan di sekitarnya). Seiring berjalannya cerita, hubungan tersebut terus berkembang. Itu membantu mendikte banyak gaya pemotongan dan tempo. Di manakah masing-masing karakter dalam perjalanannya sekarang, apa yang terjadi di sekitarnya, apa perspektif mereka tentang hal itu? Itulah pertanyaan yang terus-menerus kami tanyakan. Kisah Edie (Uzo Aduba), di ruang deposisi, adalah satu-satunya yang cukup linier. Dia adalah pendongeng yang enggan menceritakan kisah OxyContin.

Kami membuat papan cerita raksasa di kantor kami, dengan setiap adegan dari enam episode dipetakan di dua dinding penuh. Ketika pemotongan terus berkembang, kami akan menghabiskan banyak waktu untuk mengatur ulang papan cerita tersebut dan mempertimbangkan opsi narasi yang berbeda. Karena banyaknya perspektif dan periode waktu, penting bagi kami untuk dapat melihat keenam episode dipetakan sekaligus. Hal ini membantu memberi kami rasa keseimbangan — berapa banyak waktu yang kami habiskan dalam setiap cerita, kapan saat yang tepat untuk memperkenalkan ide baru, kapan kami telah melampaui batas waktu penyambutan, dan bagaimana setiap alur cerita berinteraksi satu sama lain.

Dalam beberapa hal, episode pertama adalah tantangan terbesar karena semuanya baru. Kami memiliki banyak karakter untuk diperkenalkan, kami memiliki banyak garis waktu, dan kami memiliki banyak fakta dan informasi. Banyak yang harus dicerna. Kami perlu memastikan bahwa kami melayani semua itu dan semoga melakukannya dengan cara yang menghibur. Karena kami melakukan perubahan besar dalam gaya dan nada editorial, dan itu tidak selalu linier, kami perlu mencari cara untuk mengajarkan bahasa visible pertunjukan kepada penonton. Ini adalah rintangan yang menyenangkan untuk diatasi.

Gambar: Netflix

WoN: Selama adegan pesta di episode 5, lagu yang dinyanyikan di atas panggung memiliki subtitle yang panjang dan menyenangkan. Faktanya, berkali-kali sepanjang pertunjukan di mana Richard Sackler ditampilkan agak optimis – dapatkah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang keputusan untuk mengambil arah ini?

Ini kembali ke sesuatu yang saya kemukakan dalam jawaban saya sebelumnya. Apa titik masuk Richard Sackler ke dalam cerita ini? Yah, saya pikir kita bisa berargumentasi bahwa dialah ceritanya. Selanjutnya, bagaimana sikapnya terhadap apa yang terjadi? Saya pikir jawabannya sedikit lebih rumit. Namun mudah-mudahan, teknik editorial yang kami gunakan untuk menyajikan kisahnya bisa menjelaskan sikapnya. Dia seperti karakter PT Barnum, di pusat sirkus. Miami adalah puncak dari dirinya dan kekuatannya, dan dia adalah pusat dari semua ini. Dunia sedang terbakar di sekelilingnya, dan dia melakukan Macarena!

Gambar: Netflix

Meskipun kami mengambil izin yang dramatis, konvensi Miami benar-benar terjadi. Anda dapat melihat beberapa bagiannya dalam movie dokumenter luar biasa karya Alex Gibney. Saat saya memeriksa rekaman itu untuk mencari inspirasi, saya ingin menangkap gambaran seperti apa sebenarnya peristiwa itu. Sekali lagi, suasananya seperti sirkus: Ada pidato; ada sebuah band yang menyanyikan lagu-lagu gembira (dan klise) serupa kepada penonton; ada serangkaian video sinergi / pengembangan karier perusahaan yang sangat aneh. Semuanya sangat tuli dan liar, tapi itu terjadi! Kami tidak dapat menampilkan SEMUA itu dalam batas-batas episode kami, jadi kami memerlukan singkatan untuk menangkap semangat peristiwa di kehidupan nyata. Itulah yang menjadi cikal bakal ide tersebut.

Saya sedikit gugup untuk melontarkan gagasan tentang bola pantul, namun saat Pete terus menyampaikan gagasan tersebut, “jangan takut,” saya menjadi berani untuk mencobanya. Semua orang menerima gagasan itu dengan cukup cepat. Ketika Anda melihatnya, sungguh di luar dugaan bukan? Mungkin bahkan aneh? Anda mungkin tidak menyukai perasaan Anda, tapi itulah intinya. Mudah-mudahan, hal ini dapat membantu menangkap esensi dari konvensi Miami yang sebenarnya.

Obat penghilang rasa sakit sekarang streaming di Netflix secara world.